15 профессиональных приемов работы с изображениями в Figma

Для кого эта статья:

• Профессиональные дизайнеры и UX/UI специалисты
• Студенты и начинающие дизайнеры, желающие улучшить навыки работы в Figma

• Люди, интересующиеся современными методами дизайна и оптимизации графического контента

  Графическое мастерство в Figma выходит далеко за пределы простого перетаскивания картинок в рабочую область. Профессиональные дизайнеры владеют арсеналом техник, превращающих обычные изображения в выразительные визуальные элементы интерфейсов. Я подготовил подборку из 15 профессиональных приемов, которые помогут вам не просто вставлять изображения в Figma, а виртуозно управлять ими — от умных импортов до тонких настроек прозрачности и эффектов наложения. Давайте поднимем вашу работу с изображениями на новый уровень! 🔥

Хотите не просто изучить приемы редактирования изображений, а стать профессионалом в создании потрясающих интерфейсов? Курс веб-дизайна от Skypro раскрывает все секреты работы с Figma — от базовых инструментов до продвинутых техник визуализации. Вы научитесь не только редактировать изображения, но и создавать цельные дизайн-системы, которые впечатлят ваших клиентов и пополнят портфолио проектами мирового уровня!

Базовые и продвинутые способы импорта изображений в Figma

Правильный импорт изображений — это фундамент эффективной работы с графикой в Figma. Существует несколько способов добавления изображений, каждый из которых имеет свои преимущества в зависимости от контекста работы. 📸

Начнем с базовых методов:

• Перетаскивание (Drag & Drop): Простейший способ — перетащить файл из папки прямо на рабочую область Figma. Это создаст фрейм, соответствующий размерам изображения.
• Через меню Import: Используйте Ctrl+Shift+K (Cmd+Shift+K на Mac) или меню File → Import для загрузки нескольких изображений одновременно.
• Вставка из буфера обмена: Скопируйте изображение (Ctrl+C) и вставьте его в Figma (Ctrl+V) — идеально для быстрого переноса скриншотов.

Теперь рассмотрим продвинутые техники импорта, которые значительно ускорят вашу работу:

Павел Островский, Lead UI Designer
Работая над редизайном крупного новостного портала, я столкнулся с необходимостью импортировать более 200 изображений для прототипа. Вместо мучительного перетаскивания каждого файла, я использовал малоизвестную возможность Figma — импорт через API. Написал простой скрипт, который автоматически загружал изображения из нашей медиа-библиотеки, присваивал им правильные имена и размещал в нужных фреймах. Это сэкономило мне около 4 часов работы и позволило сосредоточиться на более важных аспектах дизайна. Клиент был впечатлен скоростью разработки прототипа и не подозревал о моем маленьком трюке с автоматизацией.

Продвинутые способы импорта:

• Fill Image: Выделите любую фигуру и используйте Fill panel для заполнения её изображением — идеально для создания фигур с фото внутри.
• Импорт через плагины: Unsplash, Iconify или Content Reel позволяют добавлять изображения прямо из стоковых библиотек без необходимости предварительной загрузки.
• Copy CSS/SVG: При работе с веб-проектами можно скопировать CSS с изображением и вставить напрямую в Figma.
• Batch import через API: Для масштабных проектов используйте Figma API для программного импорта большого количества изображений.

Профессиональный лайфхак: используйте комбинацию Shift+O для быстрого создания изображения прямо в выделенном фрейме — это создаст пустой плейсхолдер, в который можно сразу подгрузить нужное изображение. Этот прием особенно удобен при работе с сетками элементов.

Маскирование и обрезка: как изменить форму картинки в Figma

Маскирование — один из мощнейших инструментов для творческой работы с изображениями в Figma. С его помощью можно не только обрезать фото, но и придавать им нестандартные формы, создавать сложные композиции и визуальные эффекты. 🎭

Базовые техники маскирования:

• Создание простой маски: Нарисуйте форму, поместите её поверх изображения, выделите оба элемента и нажмите Ctrl+Alt+M (Cmd+Option+M на Mac).
• Изменение маски: Двойной клик на маскированном объекте позволяет редактировать как саму маску, так и изображение внутри неё.
• Использование векторных масок: Для создания сложных форм используйте Pen Tool (P) для рисования векторных путей перед маскированием.

Продвинутые приемы маскирования:

• Составные маски: Объедините несколько форм с помощью Boolean операций (Union, Subtract) для создания комплексных масок.
• Маски с градиентом: Примените градиентную заливку к маске для создания эффекта плавного исчезновения изображения.
• Маски с текстом: Используйте текстовые слои как маски для создания типографических композиций с изображениями.
• Авто-адаптивные маски: Комбинируйте Auto Layout и маски для создания адаптивных компонентов с изображениями.

Интересный трюк для работы с круглыми аватарками: вместо создания круга и последующего маскирования, используйте Rectangle с Corner Radius = 50% — это позволит легко модифицировать размер аватарки сохраняя пропорции.

Алина Дмитриева, UX/UI дизайнер
Однажды в проекте по дизайну приложения для туристов мне нужно было создать интерактивную карту с "выглядывающими" фотографиями достопримечательностей. Стандартные круглые маски смотрелись скучно. Я создала систему масок в форме неправильных пятиугольников с закругленными углами, которые стилизованы под "капли" на карте. Ключевым трюком стало использование компонентов с вложенными масками: основная маска определяла форму "капли", а внутренняя маска обеспечивала правильное кадрирование фотографий разных пропорций. Когда клиент увидел эту систему в действии, он был поражен тем, как органично фотографии интегрировались в карту, создавая ощущение "живой географии". Этот прием стал визитной карточкой приложения и даже повлиял на его название — "DropSpot".

Для работы с портретными фотографиями разработайте систему смарт-компонентов с вложенными масками:

Продвинутый прием: для создания эффекта "рваной бумаги" используйте векторную маску с зигзагообразным контуром, который можно быстро создать с помощью Pen tool, последовательно кликая и создавая острые углы. Добавьте к этой маске тонкую тень для придания объема.

Корректировка цвета и фильтры для фото в интерфейсах

Профессиональное использование фильтров и корректировок цвета помогает не только улучшить качество изображений, но и создать визуальное единство в дизайне интерфейса. Figma предлагает мощные инструменты для манипуляции цветом и стилем изображений. 🎨

Основные инструменты корректировки цвета:

• Layer Effects → Color Adjust: Позволяет изменять экспозицию, контраст, насыщенность, температуру и тон изображений.
• Layer Blend Modes: Режимы наложения (Multiply, Screen, Overlay) изменяют взаимодействие изображения с фоном.
• Opacity и Fill Opacity: Управление общей прозрачностью изображения или только его заливки.
• HSL-коррекция: Тонкая настройка оттенка, насыщенности и яркости для точной цветокоррекции.

Продвинутые приемы работы с цветом и фильтрами:

• Дуотон-эффект: Создайте слой поверх изображения с цветной заливкой и установите Blend Mode на "Color" для получения стильного двухцветного эффекта.
• Цветовая гармония: Подстраивайте оттенки изображений под цветовую палитру проекта с помощью корректировки Hue.
• Винтажные эффекты: Используйте комбинацию сниженной насыщенности, повышенного контраста и слегка желтоватого оттенка для создания ретро-эффекта.
• Фоновое затемнение: Наложите темный градиент поверх фоновых изображений для улучшения читаемости текста.

Для создания единого стиля фотографий в проекте используйте сохраненные стили эффектов. Создайте базовый набор корректировок, сохраните их как стиль и применяйте ко всем изображениям в проекте для визуальной целостности.

Один из самых мощных приемов — как изменить цвет картинки в Фигме с помощью Color Overlay: создайте прямоугольник с тем же размером, что и изображение, залейте его нужным цветом, поместите поверх изображения и установите Blend Mode на "Color" или "Hue". Это позволит изменить цветовую гамму изображения, сохранив детали и текстуры.

• Для интерфейсов в темной теме: используйте Layer Effect → Color Adjust → Exposure -10, Contrast +15 для адаптации светлых изображений.
• Для акцентных элементов: комбинируйте высокую насыщенность (+20) с умеренным повышением контраста (+10).
• Для создания атмосферных фонов: снизьте насыщенность (-15), добавьте легкую синеву в тени через Temperature (-5).

Профессиональный прием: для создания эффекта "киноплёнки" добавьте поверх изображения слой с шумом (можно импортировать PNG с шумом), установите его прозрачность на 15-20% и Blend Mode на "Overlay". Это придаст фотографиям текстуру и глубину, напоминающую аналоговую фотографию.

Работа со слоями и эффектами для создания глубины изображений

Создание ощущения глубины и объема в интерфейсах — ключевой навык продвинутого дизайнера. Figma предлагает богатый инструментарий эффектов, который позволяет превращать плоские изображения в многомерные композиции. 🌟

Базовые эффекты для создания глубины:

• Drop Shadow: Классический инструмент для добавления объема и отделения элемента от фона.
• Inner Shadow: Создает иллюзию вдавленности или внутреннего объема.
• Layer Blur: Размытие слоя для создания эффекта глубины резкости или дистанции.
• Background Blur: Размытие фона под элементом для "стеклянного" эффекта.

Продвинутые техники создания глубины:

• Многослойные тени: Комбинируйте несколько теней с разными настройками для реалистичного светораспределения.
• Parallax-эффект: Используйте несколько слоев с разной степенью размытия для имитации параллакса.
• Ambient Light: Добавляйте слабое свечение (Outer Glow с большим радиусом и низкой прозрачностью) для имитации рассеянного света.
• Depth Mapping: Создавайте карты глубины, используя градиенты прозрачности для сложных переходов между планами.

Для создания реалистичной глубины в элементах интерфейса используйте следующие комбинации эффектов:

• Карточки контента: Drop Shadow (x: 0, y: 4px, blur: 12px, opacity: 15%) + Inner Shadow (x: 0, y: 1px, blur: 0, opacity: 5%, white) для имитации верхнего края.
• Модальные окна: Layer Blur (5px) на фоне + Drop Shadow (x: 0, y: 8px, blur: 24px, spread: 4px, opacity: 20%) на модальном окне.
• Интерактивные кнопки: Комбинация двух теней — близкая темная (x: 0, y: 2px, blur: 0, opacity: 20%) и дальняя светлая (x: 0, y: 8px, blur: 16px, opacity: 10%) для эффекта "подсвеченной" кнопки.

Профессиональный трюк для фотографий с людьми: выделите силуэт человека, создайте его дубликат, примените небольшой Gaussian Blur (2-3px) и слегка сместите этот слой вниз и вправо. Установите прозрачность на 30-40%. Это создаст естественную объемную тень, которая значительно улучшит восприятие портретов в интерфейсе.

Оптимизация графики для повышения производительности проектов

Эффективная работа с изображениями — это не только эстетика, но и производительность. Оптимизация графики критически важна для быстрой работы Figma-файлов и итогового продукта. 🚀

Ключевые принципы оптимизации изображений:

• Сжатие перед импортом: Оптимизируйте изображения во внешних редакторах перед добавлением в Figma.
• Правильные форматы: Используйте JPEG для фотографий, PNG для графики с прозрачностью, SVG для векторных иллюстраций.
• Размерная оптимизация: Импортируйте изображения в размерах, близких к конечным, избегайте масштабирования крупных фотографий до миниатюр.
• Использование компонентов: Создавайте компоненты для повторяющихся изображений вместо дублирования.

Продвинутые техники оптимизации:

• Image Optimization плагины: Используйте TinyImage, Avocado или аналогичные плагины для оптимизации уже импортированных изображений.
• Progressive Loading Simulation: Создавайте версии изображений с разным качеством для имитации прогрессивной загрузки.
• Vector Tracing: Преобразуйте простые растровые изображения в векторные с помощью плагинов для снижения веса файла.
• Image Sprites: Объединяйте небольшие иконки и элементы интерфейса в единые спрайт-листы.

Практические приемы для быстрой оптимизации в процессе работы:

• Аудит изображений: Регулярно проверяйте список ресурсов в панели Assets для выявления неиспользуемых или дублирующихся изображений.
• Локальные стили: Для фоновых изображений используйте локальные заливки вместо глобальных, чтобы избежать загрузки ненужных ресурсов в других файлах.
• Компонентизация: Создавайте компоненты с маскированными изображениями — это позволяет заменять фото, сохраняя настройки маски и эффектов.
• Пакетная оптимизация: Используйте скрипты для автоматической оптимизации всех изображений проекта перед финальной презентацией или передачей разработчикам.

Лайфхак для работы с клиентскими материалами: создайте специальный фрейм "Image Assets" в начале файла, где будут храниться оригиналы всех изображений проекта. Это упростит их поиск, замену и оптимизацию при необходимости.

Освоив эти 15 профессиональных приемов работы с изображениями в Figma, вы сможете не только ускорить свой рабочий процесс, но и значительно поднять качество ваших дизайн-решений. Помните, что мастерство в работе с изображениями — это не просто техническое умение, а стратегический навык, который выделяет профессионального дизайнера. Экспериментируйте с комбинациями описанных техник, создавайте собственные рабочие процессы и постоянно обновляйте свою библиотеку эффектов — это инвестиции в ваш профессиональный рост!

Читайте также

• Как работать с фигурами в Figma: от простых форм до сложных композиций
• Интерактивные прототипы в Figma: как ускорить дизайн на 25%
• 15 плагинов для Figma: ускоряем работу дизайнера в 10 раз
• Управление версиями в Figma: ваша машина времени в дизайне
• Импорт и экспорт файлов в Figma: полное руководство дизайнера
• 10 продвинутых приемов работы с фреймами в Figma для дизайнеров
• Figma для начинающих: пошаговое руководство по созданию проекта
• Видеоуроки Figma: лучшие ресурсы для быстрого освоения интерфейса
• Лучшие самоучители по Figma: от базовых руководств до экспертных курсов
• 3D-объекты в Figma: мастер-класс по созданию объемного дизайна